吴宝根

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【工美联盟】大师百科——吴宝根

大师简介：

吴宝根、字炜民，男，1949年12月生，浙江省长兴县人。浙江省工艺美术大师、高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、浙江省工艺美术行业协会会员。

擅长从事纯手工紫砂壶的研究、设计及制作，作品完美上追求精湛，结构严谨、雅致、敦厚精穆。结合传统紫砂工艺的特点独自采泥、选泥、筛泥、练泥，选用无污染、纯天然紫砂泥结合其纯手工制作，形成了独特的个人艺术风格。花壶的制作作品尤为突出，创作的作品融入大自然的气息结合从小对花卉盆景、太湖石、古玩的爱好、其作品粗中带细、惟妙惟肖、实为难得。紫砂作品多次荣获国家、省级特、金、银、铜等奖项，部分作品被省、市博物馆收藏。

2002年3月创作的一把壁厚0.81毫米、自重129.65克、容量为701.45克的最薄的紫砂壶，成功刷新大世界基尼斯记录；

《知竹提梁壶》获第三届中国浙江工艺美术精品博览会“明清居杯”特等奖；《历史足迹壶》获第三届工艺美术精品奖、首届浙江工艺美术精品“东雕杯”金奖；《桃源壶》、《三友壶》获工艺美术大师暨工艺美术精品金奖；《冰裂壶》获中国（杭州）工艺美术精品博览会金奖；《古井壶》获第四届中国浙江工艺美术精品博览会金奖。

2004年5月作品《南瓜壶》被西湖博览会博物馆收藏；2012年6月作品《历史足迹壶》被浙江省博物馆收藏；2012年6月作品《金丝瑞虎壶》被杭州工艺美术博物馆收藏；

作品先后刊登于《当代紫砂名壶》、《紫玉金砂》、《浙江省第二届工艺美术精品集》、《第六届国际民间手工艺术品展获奖作品集》、《中国长兴紫砂》、《中国传统工艺美术希望之光》、《中国工艺美术精品奖获奖作品集》及《首届浙江工艺美术双年展作品集》等书籍。2013年发行《中华文化名家吴宝根紫砂陶艺艺术邮票卡珍藏册》。

70年代中期在紫砂界历史名人邵全章老师的指导下，开始从事紫砂壶工艺美术的研究、设计、制作，吴宝根非常珍惜这样的学习机会，像海绵吸水一样乐此不疲地学习着紫砂制作方面的知识及工艺流程。无论从艺术理论上还是艺术创作上，都毫不松懈，也正是这种扎实的学习经历打下了坚实的紫砂艺术基础，近40年来，吴宝根一直努力学习紫砂文化，探索创新，对紫砂艺术有着独到的见解和研究，艺术来源于生活，采用纯天然紫砂泥结合全手工制作完成了百余种新作品，其作品富有生命力，敢于创新、敢于自我突破，做工细腻、严谨、典雅且造型与实用完美结合，受到一大批壶艺爱好者及收藏家的好评，在对紫砂的泥质、设计、制作的学习实践中，逐渐领悟了紫砂艺术的真谛，并且拓宽了艺术制作的思路，提高了自身的艺术修养。
历经世事沧桑的吴宝根始终没有改变的信念就是紫砂艺术的创作与创新，对新事物的发觉与揣摩，丝毫没有浪费他对紫砂艺术的热情与热爱。到了今天，他仍然谦虚，好学；仍然心怀感恩，志在陶艺；仍然会为慕名而来的年轻人提供机会和帮助；仍然会一如既往地创作作品；仍然温和地对待朋友。“静以修身，俭以养德”这是吴宝根的座右铭，更是他从艺以来对待艺术、为人处世的真实写照。一个紫砂艺人只有在传统中不断的学习和发明新的工艺技术，经过曲折艰辛的探索创新之路，才能将中国古老精髓的紫砂技艺流传和发扬，才能创作出更多更美的经典壶型和精美紫砂作品留存后世。

“风格是作者的背影”。艺术风格是每一位艺术家的语言和个性的体现，是艺术家的符号、区别于他人的关键所在。

欣赏吴宝根的的紫砂作品，无论是在形式上还是内容上，吴宝根都认真研究。特别对花壶的制作尤为精致，创作的作品融入大自然的气息，结合从小对花卉盆景、太湖石、古玩的爱好其作品兴粗中带细、惟妙惟肖、实为难得。总之，欣赏吴宝根的作品，犹如是一件件灵动的生命。这种分寸的拿捏和尺度的把握不是一朝一夕能够造就的，常年累月的积淀从作品中显现出来。

壶如其人，吴宝根的艺术成就源于他孜孜不倦的学习，对生活的热爱，从艺近40年来，吴宝根从未间断过艺术创作，也一直保持着看书的习惯。他始终认为一个人要有活到老、学到老的精神，做艺术更是如此，艺术家犀利的眼光，敏锐的嗅觉都是经验的反应。一个优秀的艺术家要具有丰富的文化底蕴和深厚的艺术修养，一件件富有生命力、灵动的作品具有包容的气度和创新的精神。创造出新颖、独特、生动、美观的新作品一直是所追求、奋斗的方向。

代表作品：

【佛手树桩壶】

此壶采用长兴全天然紫砂泥全手工制作而成，以梅桩树杆为造型，壶身斑驳苍老，圆把塑成佛手枝虬曲向上，有枝叶小佛手果，壶盖上采用佛手果叶作钮，用黄段泥作佛手果。此壶全靠手工一点一点捏、塑、贴，用心血浇灌，构思丰富、形态逼真；铸成艺术之结晶。

【供春壶】

此壶采用纯天然原矿段泥全手工制作而成，呈黄褐色，仿供春壶式而作，壶身凹凸不平，瓜蒂为盖，造型朴质儿不规则，具有返璞归真之意。

【古井壶】

此壶造型秀雅，壶身呈井状，肩线流畅、湾嘴、大耳把、高足线，整体简洁大方，线条大气唯美。此壶为全手工制作，采用全天然紫砂泥精心而制，壶名与壶型相得益彰、惟妙惟肖。

【寒梅桩韵壶】

此壶以梅桩树干为本，精心刻划梅之瘦骨傲霜，不畏艰辛的灵性，虬曲挺立，壶身饰斑驳超老的节疤，历经剪枝、光润坚挺，壶嘴犹如由上向下伸展的梅枝，生意盎然，壶把弯曲虬绕交叉，呈奋发向上之势，小枝上缀上几朵梅花，争相绽开，嵌盖与壶体吻合，此壶全手工制成。

【历史足迹壶】

此壶创作选用紫泥基色泥，装饰土采用天然的黄金段泥，使壶有哥窑瓷器的天然的金丝冰裂纹美感。以龙、凤、虎分别作嘴、把、足，以瑞兽作钮，采用圆雕的手法，全手工捏造而成，整体比例恰当、协调、线条简洁而有力度，器型圆润而见浑厚。

【南瓜壶】

此壶采用全天然紫砂泥全手工制作而成，湿润细腻。造型扁平，壶身作八瓣南瓜形，腹部圆鼓，向上渐收敛而成小圆口。流似卷状瓜叶，把作成随意弯扭的瓜蔓，藤蔓贴饰壶身，钮似瓜蒂，身为瓜形。整体浑然天成，自然有致。整体造型以视觉上的回顾转向来表白自然微型机的变化和造型上的整体感，趣味性与艺术性皆臻妙境。

【三友壶】

所谓“三友壶”乃松、竹、梅三干而成，亦称“岁寒三友”意指寒冬腊月，独近自然之精神。圆壶身呈三角锥形，稳固敦厚。壶底脚托起壶身，有流塑成竹，一小竹枝连接壶身塑三片竹叶。圆把塑面梅枝虬曲向上，寒梅先占春。盖钮依成苍松枝叶，形神兼备，刻划细腻，几可乱真。在平淡壶体上塑造岁寒三友的情结。此壶用长兴天然紫砂泥全手工制作而成。此壶构思脱俗，文化品味极高，显然给人带来美感。

圆壶身呈三角锥形，稳固敦厚。壶底脚托起壶身，有流塑成竹，一小竹枝连接壶身塑三片竹叶。圆把塑面梅枝虬曲向上，寒梅先占春。盖钮依成苍松枝叶，形神兼备，刻划细腻，几可乱真。在平淡壶体塑造岁寒三友的情结。此壶用长兴天然紫砂泥全手工制作而成。